Przedstawiamy program wydarzeń w klubie Blue Note na następny tydzień – 19-25 lutego. Szczególną uwagę pragniemy zwrócić na dwa koncerty w ramach Jubileuszowego Festiwalu Jazzu z okazji 18-lecia klubu Blue Note – w piatek – Jerzy Małek Group oraz we wtorek – Kwartet Zbyszka Wrombla. Wszyscy widzowie, którzy przyjdą na te koncerty, otrzymają w prezencie CD „Blue Note Poznań Competition 2015” – zapis obszernych fragmentów koncertu laureatów BNPC 2015.

19.02.2016, piątek, godz. 20.00

JERZY MAŁEK GROUP

18 LAT KLUBU BLUE NOTE – JUBILEUSZOWY FESTIWAL JAZZU

Jeden z najciekawszych i najlepiej rozpoznawalnych polskich trębaczy jazzowych zaprezentuje swój autorski materiał – w którym jazz wzbogacany jest o rytmiczne elementy europejskiego folkloru i współczesne brzmienia, łącząc przy tym wiele stylów muzycznych.

 

"W tej trąbce jest więcej powietrza niż blachy; więcej atmosfery niż stratosfery; Milesa niż Dizzy’ego. Ta trąbka brzmi naturalnie, jej ton jest szczery, a więc wymowny zwłaszcza gdy wyraża klasyczne trąbkowe emocje - nostalgię i patos. Naturalna oczywistość dźwięku tchnie perfekcją i pewnością (...)"

Tomasz Tłuczkiewicz

 

Jerzy Małek

Trębacz, kompozytor, aranżer, producent oraz wykładowca akademicki na Akademii Muzycznej w Gdańsku. Urodził się w Elblągu w 1978 roku, gdzie ukończył Liceum Muzyczne. Edukację muzyczną kontynuował na Akademii Muzycznej w Katowicach.

Jerzy Małek jest zdobywcą wielu nagród i wyróżnień. Od lat plasuje się w czołówce polskich trębaczy jazzowych obok Tomasza Stańki i Piotra Wojtasika. W 2012 roku został nominowany do nagrody Polskiej Akademii Fonograficznej Fryderyk w kategoriach - ,,Jazzowy kompozytor/aranżer roku" oraz ,,Jazzowy muzyk roku". Jest twórcą muzyki do filmów niemych „Huragan”, „Glupiec tu był”, a także do etiudy filmowej absolwenta Warszawskiej Szkoły Filmowej Arkadiusza Bartosiaka „Powroty” na podstawie „Scen z życia małżeńskiego” Ingmara Bergmana.

 

Najistotniejszą częścią działalności muzycznej trębacza jest aktywność koncertowa zarówno w charakterze sidemana jak i lidera. Jerzy Małek współpracował z wybitnymi muzykami polskiej sceny jazzowej: Michałem Urbaniakiem (projekt Komeda, Urbanator), Wojciechem Karolakiem (quartet), Zbigniewem Wegehauptem (dwie płyty; „Wege“ , „Tota“), Zbigniewem NamysLowskim (big-band, sextet, quintet), a także Januszem Muniakiem, Janem"Ptaszynem"Wróblewskim, Tomaszem Szukalskim, Hanną Banaszak, Staszkiem Sojką,

Januszem Skowronem, Erykiem Kulmem, Henrykiem Miśkiewiczem, Cezarym Konradem, Leszkiem Możdżerem, Jarkiem Śmietaną, Andrzejem Jagodzińskim, Sławomirem Kurkiewiczem, Adamem Pierończykiem, Michałem Tokajem, Miką Urbaniak, Adamem Kowalewskim, Marcinem Maseckim i wieloma innymi.

 

W ostatnich latach stale koncertuje z Markiem Dyjakiem będąc współproducentem jego najnowszej płyty „Gintrowski”. Bierze udział w projektach orkiestrowo-big-bandowych Krzysztofa Herdzina, współpracuje z Marcinem Wasilewskim, Michałem Barańskim oraz Leszkiem Kułakowskim.

 

Jerzy Małek grał także z międzynarodowymi gwiazdami muzycznymi, takimi jak: Maria Schneider, Gary Bartz, Stephen Riley, Ed Cherry, a także Steve Logan, Dan Tepfer, Troy Miller, Eric Allen, Lucas Pino, Otto Williams, Ray Blue, Arild Andersen, Nigel Kennedy, Hans van Oosterhout, Ziw Rawitz.

 

Dorobek artystyczny trębacza zawiera wiele nagrań z artystami jazzowymi jak i komercyjnymi, w tym 5 płyt autorskich: „By Five“ (2000), „Gift“ (2002), „Spirit of The Time‘ (2005), „Bop Beat“ (2006), „Air‘ (2011), „Stalgia“ (2014)

 

Jerzy Małek – trąbka, Dominik Kisiel – fortepian, Michał Bąk – kontrabas, Sławomir Koryzno – perkusja

 

Bilety: 40 zł – pierwsze miejsca, 30 zł – drugie miejsca

 

20.02.2016, sobota, godz. 20.00

TSA

Koncert promujący nadchodzące reedycje klasycznych albumów zespołu, które podbiły serca setek tysięcy polskich fanów, podczas ponad 35-letniej działalności formacji!

 

Zespół TSA powstał w 1979 r. Już 2 lata później jako instrumentalny kwartet, w składzie Marek Kapłon, Stefan Machel, Janusz Niekrasz, Andrzej Nowak, TSA wygrało Festiwal w Jarocinie, a już miesiąc później na festiwalu Pop Session w Sopocie dołączył do składu wokalista Marek Piekarczyk.

 

Lata 1981-1983 to okres niezaprzeczalnego prymatu TSA na pol-skiej scenie muzycznej. W okresie tym sprzedano setki tysięcy egzemplarzy płyt, które weszły do kanonu polskiej muzyki rockowej. W kolejnych latach TSA nadal prowadziło ożywioną działalność koncertową. W Europie ukazały się dwa albumy - „Spunk” i „Heavy Metal World”.

 

W latach 1987-1989 zespół występował w Teatrze Muzycznym w Gdyni w rock-operze „Jesus Christ Superstar”. Główną rolę zagrał Marek Piekarczyk. W 2001 roku TSA powróciło do koncertowania w klasycznym składzie - Marek Kapłon (perkusja), Stefan Machel (gitara), Janusz Niekrasz (bas), Andrzej Nowak (gitara), Marek Piekarczyk (śpiew) i oficjalnie ogłosiło wznowienie działalności.

 

W kwietniu 2004 roku wydany został ich zupełnie nowy album „Proceder”, który okazał się jedną z najlepiej sprzedających się płyt rockowych w Polsce. Muzycy oprócz tradycyjnych albumów studyjnych mają w swoim dorobku także płytę „1981” zawierającą nagrania koncertowe z radiowych archiwów. Wydane zostało także DVD z archiwaliami z lat 80. - m.in. słynny koncert w Teatrze STU. Od powrotu na scenę w oryginalnym składzie zespół wystąpił na kilku-set koncertach w kraju, a także w sąsiednich Czechach oraz za oceanem w USA i Kanadzie. „List XX” na szczycie Rockowej Listy Przebojów Programu I Polskiego Radia, „Proceder” - płytą roku, a TSA - zespołem nr 2 - w plebiscycie magazynu „Teraz Rock” nominacja do nagrody Fryderyka i Paszportu Polityki, wznowienie klasycznych albumów oraz udział w znaczących festiwalach to tylko niektóre dowody na to, że TSA należy do czołówki polskiej sceny muzycznej.

 

Bilety – wyprzedane!

 

21.02.2016, niedziela, godz. 19.00

SCENA REPUBLIKI RYTMU: MUZYKA LAT 70.

Uczniowie oraz nauczyciele szkoły muzyki rozrywkowej Republika Rytmu po raz dziesiąty zaprezentują najciekawsze kompozycje dekady - tym razem będą to lata 70.

 

W repertuarze pojawią się przeboje takich wykonawców jak Pink Floyd, Stevie Wonder, Dire Straits, czy David Bowie.

Koncert będzie miał charakter charytatywny.

 

Bilety: 20 zł – miejsca stojące, 25 zł – miejsca siedzące

 

22.02.2016, godz. 19.00

PRZESTRZEŃ GŁOSU PRZEDSTAWIA: MUZYCZNY KALEJDOSKOP

Kolejny koncert, w czasie którego wystąpią uczniowie i pedagodzy poznańskiego studia wokalnego Przestrzeń Głosu. Usłyszymy utwory – od piosenki z bajki „Zaplątani”, przez hity Amy Winehouse, Rihanny, Beyonce, Boba Marleya i wielu innych, aż po arię Charlesa Gounoda.

 

Ta ostatnia, to fragment recitalu „Gdy opera spotyka jazz” stworzonego przez śpiewaczkę operową Marię Antkowiak i pianistę jazzowego Jacka Szwaja. Nie zabraknie utworów polskich oraz piosenek autorskich.

 

Wokalistom towarzyszyć będzie Jacek Szwaj Trio w składzie: Jacek Szwaj – piano, Damian Kostka – bas, Mateusz Brzostowski – perkusja.

 

Bilety: 15 zł

 

23.02.2016, wtorek, godz. 20.00

KWARTET ZBYSZKA WROMBLA

18 LAT KLUBU BLUE NOTE – JUBILEUSZOWY FESTIWAL JAZZU

Muzyka zespołu czerpie z różnych źródeł, często przekracza stylistyczne granice unikając stereotypów i utartych schematów. Inspiracją dla muzyków jest głównie współczesny jazz akustyczny, rhythm and blues, muzyka latynoska.

 

Zespół powstał w 2015 roku. Wykonuje program autorski złożony z kompozycji własnych oraz standardów muzyki jazzowej w oryginalnych nowych aranżacjach.

 

Zbigniew Wrombel – instrumentalista, kompozytor i aranżer. Wykładowca Katedry Jazzu Akademii Muzycznej w Poznaniu. Gra na kontrabasie i gitarach basowych. Jest absolwentem AM w Poznaniu w klasie kontrabasu profesora Piotra Czerwińskiego.

 

Od wielu lat zalicza się do czołówki muzyków jazzowych w Polsce. Grał w takich zespołach jak String Connection, Grupa Warsztat (laureat festiwali Jazz nad Odrą), Walk Away, Air Condition Zbigniewa Namysłowskiwego, Vintage Band Spirituals and Gospel Singers, Classic Jazz Quartet i wielu innych. Współpracuje też między innymi z takimi muzykami jak Jan Ptaszyn Wróblewski, Krzesimir Dębski, Henryk Miśkiewicz, Jarek Śmietana, Tomasz Szukalski, Jan Jarczyk, Artur Dutkiewicz, Adam Wendt, Piotr Baron, Grzegorz Nagórski, Maciej Sikała, Wiesław Prządka, Wojtek Mrozek, Janusz Strobel Maciej Strzelczyk oraz wokalistkami i wokalistami: Hanną Banaszak, Haliną Zimmermann, Justyną Szafran i Januszem Szromem. Brał też udział w wielu festiwalach jazzowych, a także w międzynarodowych projektach jazzowych z udziałem takich artystów jak Melanie Goerlitz, Karen Edwards, Keith Dunn, Eb Davies, Jean-Paul Bourelly.

Współpraca na innych „frontach muzycznych” obejmuje różne formacje artystyczne takie jak na przykład orkiestry Zbigniewa Górnego, Wiesława Pieregorólki, Alex Band, Kukla Band. Grał też w legendarnym zespole „Marek & Vacek”.

 

Zbigniew Wrombel jest basistą uniwersalnym grającym na różnych instrumentach basowych od kontrabasu akustycznego począwszy, na gitarach basowych progowych i bezprogowych skończywszy. Jego wszechstronne zainteresowania muzyczne sprawiają, że porusza się swobodnie i chętnie po różnych obszarach stylistycznych. Preferuje nowoczesny jazz akustyczny i elektryczny zabarwiony odcieniami rhythm’n’bluesa, funku i muzyki latynoskiej. Prowadzi swoje własne zespoły jazzowe, najczęściej tria i kwartety. Lubi też pracę w studiach nagraniowych, gdzie jest chętnie zapraszany, nie tylko przez muzyków jazzowych.

 

Jako muzyk studyjny nagrał wiele sesji z różnymi artystami. Lista artystów jest długa i zawiera także wokalistów muzyki pop takich jak Zbigniew Wodecki, Andrzej Zaucha, Ryszard Rynkowski, grupa Vox, Eleni, Krystyna Prońko, Grażyna Łobaszewska, Piotr Schulz, Gabriel Fleszar, Andrzej Cierniewski.

 

Obok działalności koncertowej, studyjnej Zbigniew Wrombel często prowadzi zajęcia na warsztatach muzycznych i jazzowych między innymi w Chodzieży, Puławach, Stargardzie Szczecińskim, Pułtusku.

 

Maciej Kociński – saksofony, Piotr Wrombel – fortepian, instrumenty klawiszowe, Zbigniew Wrombel – kontrabas, gitara basowa, Krzysztof Szmańda – perkusja, instrumenty perkusyjne

 

Bilety: 35 zł

 

25.02.2016, czwartek, godz. 19.00

DANIEL BLOOM

Producent muzyki elektronicznej i filmowej. Uznanie przyniosły mu ścieżki dźwiękowe do filmów Jacka Borcucha - „Wszystko co kocham”, „Nieulotne” czy „Tulipany”. Przez lata z Józefem Skrzekiem, Stevem Schroyderem (ex-Tangerine Dream), Władysławem Komendarkiem tworzył muzykę improwizowaną w między- narodowym projekcie Ricochet Gathering. Gościem koncertu będzie Tomek Makowiecki.

 

Jesienią 2015 roku, nakładem Warner Music Poland, ukazał się nowy solowy album producencki Blooma zatytułowany „Lovely Fear”. Na płycie wokalnie udzielili się Mela Koteluk, Gaba Kulka Iwona Skwarek z zespołu Rebeka, Marsija, Jon Scotfiled i Tomek Makowiecki. Album spotkał się z doskonałym przyjęciem przez słuchaczy i dziennikarzy. Pierwszy singiel pt. „Katarakta”, nagrany z gościnnym działem Meli Koteluk, od 10 tygodni góruje na liście przebojów Trójki, a klip do tego utworu wyświetlono niespełna 800 tysięcy razy!

 

Po pierwszych miesiącach wzmożonej promocji albumu czas wyruszyć w trasę! Podczas koncertów prezentowany będzie cały materiał z płyty „Lovely Fear”. Zespół Daniela Blooma, w którego regularnym składzie znajdzie się Tomek Makowiecki, za każdym razem wspierać będą specjalnie zaproszeni goście!

 

Bilety: 55 zł

 

25.02.2016, czwartek, godz. 22.00

CZWARTKOWY KLASYK

Najstarsza w mieście impreza w rytmach r’n’b, funk, soul oraz rap.

 

Grają Simo & Biskup